Foto

Fotografia creativa con Andrea Alborno, al via il Laboratorio A caccia della luce

Un corso che ha l'obiettivo di condurre i partecipanti a un livello di consapevolezza superiore riguardo alla luce e alle sue mille sfumature

andrea alborno

Taggia. Oltre ai laboratori istituzionali, il Teatro del Banchéro promuove da alcuni anni anche attività e discipline collaterali al teatro, indirizzate, per chi lo desidera, all’arricchimento del proprio bagaglio culturale e all’affinamento della preparazione individuale di alcune pratiche. Venerdì 23 ottobre prenderà il via A caccia della luce, il primo dei quattro corsi del Laboratorio di fotografia creativa condotto da Andrea Alborno, giornalista e reporter (i suoi lavori sono stati pubblicati su riviste italiane e internazionali come Panorama Travel, D-la Repubblica delle Donne, Gente Viaggi, LeFigaro, National Geographic Traveller, oltre ad aver pubblicato diversi libri ed esser stato premiato nel 2009 all’ Art of Photography Show di San Diego in California, il più importante permio di tutta la West Coast americana).
Questi i corsi in programma:

• A caccia della luce – Pensato soprattutto per le luci e i cromatismi di inizio autunno, questo corso ha l’obiettivo di condurre i partecipanti a un livello di consapevolezza superiore riguardo alla luce e alle sue mille sfumature (luce piena solare, luce mattutina e serale, luce dopo il tramonto o luce dell’alba); si imparerà a distinguere tra luci calde, fredde, radenti, dure, morbide, artificiali, d’interni, con le relative intensità e tonalità di colore. Ci si destreggerà fra paesaggio naturale e urbano, fotografia d’interni e d’esterni.
• Fotografia pittorica – L’autunno e l’inizio inverno sono stagioni perfette per esercitarsi con uno stile fotografico poco conosciuto ed estremamente affascinante. Composizione, forme, luci, colori e soggetto sono gli strumenti principali per la costruzione di un’immagine perfetta che evochi ricordi ed emozioni profonde. E’ richiesto il cavalletto.
• Fotografare il mare – L’inverno è la stagione migliore per fotografare il mare in tutte le sue multiformi manifestazioni: tempesta, calma piatta, vento, ecc. Soggetto dell’indagine fotografica sarà ogni aspetto legato al mare: pesca, pesci, passeggiate al mare, paesaggi, attività legate al mare. E’ richiesto il cavalletto.
• Fotografia di Strada o Street Photography – E’ un corso dedicato a chi è affascinato dal paesaggio urbano e dalla fotografia di strada. E’ una fotografia giovane e veloce rivolta a chi ha già qualche conoscenza tecnica di base. S’impareranno i trucchi per fotografare rapidamente e per relazionarsi con le persone fotografate, nonché come realizzare le inquadrature e i metodi per raccontare un’autentica storia fotografica. Si richiede l’uso di obiettivi grandangolari o di zoom che includano il grand’angolo. Sono esclusi i teleobiettivi e i cavalletti.

Il programma dei 4 laboratori prevede – per ogni laboratorio – 5 incontri (il venerdì dalle 19.00 alle 20.30) più un’uscita di un giorno.

In tutti i laboratori verranno trattati i seguenti temi: tempo di esposizione, diaframma, sensibilità ISO, focali, fotografia classica e digitale, corpi macchia, inquadratura, sovra e sotto esposizione, misurazione della luce, conoscere la luce, fotografia con basse luci, mosso, paesaggio, reportage, street photography, modelli di pensiero nella costruzione di un’immagine.

Sono inoltre previsti moduli di approfondimento proposto a workshop nel week-end (sabato o/e domenica) sui temi:
• imparare a utilizzare il Flash (il flash come sola fonte luminosa, il flash per schiarire le ombre, il flash che c’è e non vedi, il flash come elemento pittorico, ecc.),
• imparare a costruire una storia (per produrre un libro o una mostra).

I laboratori sono aperti a tutti – principianti assoluti e fotografi incalliti – e l’insegnamento verrà modulato a seconda del livello dei partecipanti. Obiettivo è l’apprendimento delle tecniche di base e avanzate della fotografia privilegiando soprattutto l’aspetto creativo e l’osservazione profonda della realtà.

Qualsiasi fotocamera digitale è accettata. Alla prima lezione sarà necessario avere con sé una chiavetta USB contenente una selezione delle migliori 10 immagini realizzate dal partecipante. Anche fra una sessione di laboratorio e la successiva sarà richiesto di scattare delle foto. In ogni modulo si darà ampio spazio alla lettura delle immagini realizzate dai partecipanti e da fotografi di fama internazionale. Parte di ciascun modulo sarà dedicata alla post-produzione.

Costo di ciascun corso di 5 lezioni più un’uscita di un giorno: 150 € (130 € se ci si presenterà con un amico; 110 € se si è studente).

Costo di ciascun modulo di approfondimento:
• corso di un giorno 60 € (50 € se ci si presenterà con un amico; 30 € se si è studente).
• corso di due giorni 80 € (70 € se ci si presenterà con un amico; 50 € se si è studente).

Per maggiori info sul docente Andrea Alborno, giornalista e reporter:
www.albornophotos.com?
www.creativephotomind.com
www.albornophotographer.com?

Per info scrivere a info@albornophotographer.com oppure telefonare al numero +39 335 325477

 

commenta